Friday, August 31, 2012
Call for films for the PriMed
Call for films for the PriMed, International festival of mediterranean documentary film and reportage
Application deadline : September 30, 2012
For its 17th edition which will take place in Marseille (France) from June 17 to 21, 2013, the PriMed - International Festival of Mediterranean Documentary Film and Reportage launches a call for films.
The PriMed is open to all directors, producers and distributors who, through their programmes or films, contribute to a better understanding of the countries of the Mediterranean basin in its widest sense, from the Atlantic coasts to the Black Sea.
The audiovisual works presented should be about the culture, heritage, history, societies and life of the men and women living in Mediterranean countries. They must not contain any form of advertising or propaganda.
Each work can only be entered for one category, and the choice must be clearly indicated in the application form. Registration for the PriMed is free.
More info here
The Jordan Film Fund launches a call for submissions
Submission deadline: October 15
The Jordan Film Fund aims at empowering film makers to tell their stories and creating new jobs in the film industry, especially in Jordan.
Initiated by the Royal Film Commission to develop the independent film industry, the Jordan Film Fund was established in 2011 to provide financial and professional support to filmmakers for the development and production of their cinematic projects and to enable them to compete globally.
The Jordan Film Find invites filmmakers to apply for financial support in one of the following categories:
- Narrative feature-length film
- Documentary feature-length film
- Short film
The JFF is allocating a total budget of 500.000 Jordanian Dinars for the 2012 grants, which will be distributed to projects in various stages of development, production and post-production.
Filmmakers can apply for support using the application form designated for that purpose and located on the website www.film.jo and attaching all the required supporting documents described on the last page of the application form.
For more information, visit the "How to Apply" page.
Applications should be sent by email to: apply@film.jo
Friday, August 24, 2012
Your Film Festival, YouTube's first film festival
Lebanese and Egyptian shorts finalists in YouTube film festival
Niam Itani and Ramy El-Gabry’s short films are among the 10 finalists in Your Film Festival, YouTube's first film festival
Lebanon’s Super. Full. by Niam Itani and Egypt’s This Time by Ramy El-Gabry have made it to the final of Your Film Festival, YouTube’s first film festival created by American director Ridley Scott.Niam Itani’s 13-minute Super. Full. is a short live action movie filmed on location in Qatar about a poor disabled couple chasing a dream. The man promises to take his wife to a fancy hotel for her birthday dinner.
Ramy El-Gabry’s This Time tells the urban legend of a son abandoning his mother to the kindness of strangers. The 11-minute film combines familiar vignettes of Cairo life with slow and careful cinematography.
Monday, August 20, 2012
D-3 Lebanese Film Festival - Opening Night
CINE LIVE by Ibrahim Maalouf on "Vormittagsspuck" by Hans Richter
The
highlight of the Opening Night of LFF’s 10th edition will certainly be
the cine-live with Ibrahim Maalouf: the famous French-Lebanese trumpeter
and member of the jury will play live on a short film directed by Hans
Richter (1888-1976), an American painter and filmmaker of German origin.
Le point fort de l’Ouverture de la 10e Edition du LFF sera sans aucun doute le ciné-live avec Ibrahim Maalouf : célèbre trompettiste franco-libanais et membre du jury, Maalouf jouera sur une court-métrage tournee en 1928 par Hans Richter (1888-1976), peintre et cinéaste américain d'origine allemande.
Friday, August 17, 2012
EVENEMENT LFF 2012: Rencontre et conférence avec Walid Aouni
LEBANESE FILM FESTIVAL - FESTIVAL DU
FILM LIBANAIS
Rencontre
avec Walid Aouni et conférence "A l'ombre du corps, le mouvement
dans le cinéma" avec le soutien de Jocelyne
Saab
Samedi
25 aout - 22h
METROPOLIS
EMPIRE SOFIL
Walid Aouni
Walid Aouni a commencé sa carrière en Belgique au moment de l›émergence du
mouvement moderne de la danse théâtrale dans les années 80. Il fonde le «Tanit
Dance Theatre» à Bruxelles et le «Egyptian Modern Dance Theatre» à l›Opera du
Caire, où il présente plus de 25 spectacles, ainsi que le premier Festival
International du Théâtre de Danse Moderne en 1999. Aouni a reçu plusieurs prix
internationaux et hommages et a travaillé comme designer avec plusieurs
réalisateurs arabes comme Youssef Chahine, Inas El-Dighadi, Jocelyne Saab et
bien d›autres. Ce film est inspiré d›une de
ses pièces.
Walid Aouni began his carrer in Belgium through the emergence of the modern
dance theatre movement in the 80›s. He founded the «Tanit Dance Theatre» in
Brussels and the Egyptian Modern Dance Theatre at Cairo Opera House, where he
presented more than 25 performances, and the First International Festival for
Modern Dance Theater in 1999. Aouni received several international awards and
tributes and worked as a designer with a number of Arab directors as Youssef
Chahine, Inas El-Dighadi, Jocelyne Saab and others. This film is based on one
of his plays.
Projection « L’Histoire
du papillon vierge »
Zahra s’est secrètement enfuie du sud au Caire, croyant que son père a
assassiné son amant Metwalli. «Corsal», propriétaire du Casino au jardin
Al-Azbakia la découvre: elle devient alors la chanteuse la plus renommée de son
temps. Elle rencontre l›officier Anwar Ismail qui tombe amoureux d›elle, mais
elle est accusée d›espionnage pour l›Armée Britannique de même que d›avoir
assassiné le propriétaire du casino.
Zahra ran away secretly from south to Cairo behind her father›s back whom
she thought has killed her lover Metwalli. She is discovered by «Corsal»
Casino›s owner at Al-Azbakyia garden and becomes the super star singer of her
time. She meets officer Anwar Ismail who falls in love with her but she is
accused of being a spy for the British Army and assassinating the owner of the
casino.
Conférence "A l'ombre du corps, le
mouvement dans le cinéma"
avec Walid Aouni, Caroline Hatem, Hady Zaccak
Walid Aouni (Danseur,
chorégraphe) évoquera « La danse dans le cinéma américain de même
que ses influences ». Le cinéaste Hady Zaccak brossera le tableau de
la danse dans le cinéma libanais, de même que la danse et le cinéma dans
le film musical arabe, plus particulièrement libanais, et enfin, Caroline
Hatem (comédienne, danseuse), nous présentera le rapport de Pina Bausch
aux cinéastes.
Thursday, August 16, 2012
LFF2012 - Carte blanche
Carte blanche de Ghassan Salhab
Vendredi 24 Aout - 22 h
METROPOLIS EMPIRE SOFIL
METROPOLIS EMPIRE SOFIL
Réalisateur
entre autres de Beyrouth
fantôme, Terra incognita, Le dernier homme,
1958,
et La
Montagne, auteur de "Fragments du Livre du naufrage" (2012,
Amer Editons) Ghassan Salhab a décidé de nous emmener pour
un voyage politique et musical à l’époque
des Black Panthers.
L’histoire est cyclique, de nouveaux combats
apparaissent ou continuent, les vagues révolutionnaires éclaboussent chaque
générations, mais des discriminations restent à proscrire, des dictateurs à
emporter…
Director
of among others Beyrouth
Fantôme, Terra Incognita, The Last Man, 1958,
and The
Mountain, author of "Fragments du Livre du naufrage" (2012,
Amers Editions) Ghassan Salhab decided
to to take us on a musical and political journey at the time
of the Black Panthers.
History is cyclical, new
struggles emerge or continue,
revolutionary waves splash each generations, but
discrimination still remain to outlaw, dictators
to sweep away...
- "BLACK
PANTHERS" (28 MN) D'AGNES VARDA -
Documentaire,
1968
AGNES VARDA Née en 1928 à Ixelles, dans la banlieue de
Bruxelles, d’un père grec et d’une mère française, Agnès Varda est une
photographe, plasticienne et réalisatrice de renom. On lui doit des films de
grande qualité comme Sans
toit ni loi (avec Sandrine Bonnaire, toute jeune et fraîche, dans le rôle phare, en 1985) qui a raflé le Lion
d’or à Venise ou encore Les
Glaneurs et la Glaneuse (1999).
Féministe,
elle a participé à maints combats, de retour en France, signant en 1973 le
manifeste des 343 : une pétition portée par Simone de Beauvoir et 343 femmes
affirmant avoir subi un avortement. Mais on sait moins qu’entre 1968 et
1970 elle a séjourné en Californie, d’abord à la Cité des
Anges où elle produit un film hippie-hollywoodien Lions Love et
sondé quelques-uns des mythes propres à Los Angeles ou, plus exactement, à son
versant cinématographique, Hollywood.
Mais
c’est la Californie du Nord qui l’a marquera le plus. Premier choc à
l’université de Berkeley, fief des hippies. Et tout près du campus, le choc
final, visuel et politique, est reçu à Oakland, dans le ghetto de la baie de
San Francisco, en compagnie des Black Panthers. Là, elle découvre ceux qu’on
n’appelait pas encore les Africains Américains. Elle est conquise par leur
bravoure. Elle enregistre tout, conversations, harangues, parades militaires. C’est du cinéma vérité. De l’or au
poids. L’histoire à portée d’œilleton. La révolution au bout du fusil.
Elle
est suffisamment captivée pour rester dans le champ mais elle ne les connaît
pas assez pour entrer dans la discussion et jouer à l’égérie. Elle est là,
juste là. Et nous aujourd’hui redécouvrons avec elle l’épopée du Black Panthers
Party, leur courage et leur intelligence, leur jeunesse et leur beauté.
Ils
sont tous là, de l’autre côté de la camera. Les stars et les anonymes. Les
penseurs et les agitateurs. Angela Davis et Eldridge Cleaver, Bobby Seale et le
chef embastillé, Huey P. Newton.
Source :
http://blog.slateafrique.com/cahier-nomade/2011/11/02/agnes-varda-et-les-black-panthers/
- "The Black Power Mixtapes 1967-1975" (1h33)
de Göran Hugo Olsson -
Documentaire, 2011
Göran
Hugo Olsson Documentary filmmaker and cinematographer Göran Hugo
Olsson is the co-founder of Story AB. He was the commission consultant at the
Swedish Film Institute during 2000-02, and is a member of the editorial board
of Ikon South Africa — a platform for the creative documentary in South Africa.
His documentary film work includes F**k You, F**k You Very Much
(nominated as the second best rock-documentary of all time by legendary Bon
Magazine), and the film about soul artist Billy Paul, Am I Black Enough
for You.
THE
BLACK POWER MIXTAPE 1967-1975
mobilizes a treasure trove of 16mm material shot by Swedish filmmakers, after languishing in a basement of a TV station for 30 years, into an irresistible mosaic of images, music, and narration chronicling the evolution one of our nation’s most indelible turning points, the Black Power movement. Featuring candid interviews with the movement’s most explosive revolutionary minds, including Angela Davis, Bobby Seale, Stokely Carmichael, and Kathleen Cleaver, the film explores the community, people and radical ideas of the movement. Music by Questlove and Om’Mas Keith, and commentary from and modern voices including Erykah Badu, Harry Belafonte, Talib Kweli, and Melvin Van Peebles give the historical footage a fresh sound and make THE BLACK POWER MIXTAPE 1967-75 an exhilarating, unprecedented account of an American revolution.
mobilizes a treasure trove of 16mm material shot by Swedish filmmakers, after languishing in a basement of a TV station for 30 years, into an irresistible mosaic of images, music, and narration chronicling the evolution one of our nation’s most indelible turning points, the Black Power movement. Featuring candid interviews with the movement’s most explosive revolutionary minds, including Angela Davis, Bobby Seale, Stokely Carmichael, and Kathleen Cleaver, the film explores the community, people and radical ideas of the movement. Music by Questlove and Om’Mas Keith, and commentary from and modern voices including Erykah Badu, Harry Belafonte, Talib Kweli, and Melvin Van Peebles give the historical footage a fresh sound and make THE BLACK POWER MIXTAPE 1967-75 an exhilarating, unprecedented account of an American revolution.
Ce documentaire retrace l'évolution
du mouvement Black Power de 1967 à 1975 au sein de la communauté noire. Le film
associe musique et reportages (des rushs en 16mm restés au fond d'un placard de
la télévision suédoise pendant plus de trente ans), ainsi que des interviews de
différents artistes, activistes ou musiciens qui sont des piliers de la culture
afro-américaine.
Source: http://www.pbs.org/independentlens/black-power-mixtape/
Tuesday, August 14, 2012
EVENEMENT: Rencontre avec NADINE LABAKI
LEBANESE FILM FESTIVAL - FESTIVAL DU
FILM LIBANAIS
Rencontre avec NADINE LABAKI
SAMEDI 25 – 20h
METROPOLIS
EMPIRE SOFIL
Après le succès de
« Caramel » et de « Et maintenant on va ou ? », après une
sortie internationale et une réussite spectaculaire pour un film libanais;
LFF organise une rencontre
avec Nadine Labaki pour un échange intime sur ce que cela signifie pour elle,
pour le cinéma libanais et pour le Liban.
Quelles sont les étapes à
venir et quel nouveau challenge nous réserve Nadine?
After
the success of "Caramel" and "Where do we go now? “, after an
international release and a spectacular success for a Lebanese film;
LFF is organizing a meeting with Nadine Labaki for an intimate exchange about what it means to her, for the Lebanese cinema and for Lebanon.
What are the next steps and new challenges Nadine reserves to us?
LFF is organizing a meeting with Nadine Labaki for an intimate exchange about what it means to her, for the Lebanese cinema and for Lebanon.
What are the next steps and new challenges Nadine reserves to us?
Nadine Labaki est née en 1974 au Liban. Diplômée en études audiovisuelles de l'Université Saint-Joseph de Beyrouth (IESAV), Nadine Labaki réalise son film d'école, 11 rue Pasteur, en 1997, qui obtient Le Prix du meilleur court métrage à la Biennale du cinéma arabe à l'Institut du monde arabe (Paris) en 1998.
Elle tourne ensuite des
publicités et de nombreux clips musicaux pour de célèbres chanteuses du
Moyen-Orient et joue dans le film Al Bosta de Philippe Aractingi.
En 2004, elle participe à la
Résidence du Festival de Cannes pour l'écriture de Caramel, son premier
long-métrage Caramel. Sorti en 2007, il sera présenté à la Quinzaine des
réalisateurs la même année.
En juillet 2008, Nadine
Labaki a été faite chevalier des Arts et des Lettres par la France.
Son film Et maintenant, on va
où ? sorti en 2011, a été choisi pour représenter le Liban aux Oscars 2012. Il
remporte le prix du public au Festival international du film de Toronto en
2011.
Nadine Labaki (born 1974) is a Lebanese actress and
director.
She obtained a degree in audiovisual studies at Saint
Joseph University in Beirut, directing her graduation film, 11 Rue Pasteur, in
1997, which won the Best Short Film Award at the Biennale of Arab Cinema at the
Arab World Institute in Paris, in 1998. She went on to direct advertisements
and music videos for renowned Middle Eastern singers, for which she won several
awards.
In 2004, she took part in the Cannes Film Festival
Residence in order to write Caramel, her first feature film. In 2006, she
directed and played one of the lead roles in Caramel. The film premiered at the
Directors' Fortnight at the Cannes Film Festival in 2007. In 2008 the French
Ministry of Culture and Communication gave her the insignia of Chevalier in the
Order of Arts and Letters.
In 2010 she directed and starred in her second feature
film, “Where Do We Go Now?”, which premiered at the Cannes Film Festival in the
"Un Certain Regard" category in 2011. The film was an international
success and won the Cadillac people’s choice award at the Toronto Film Festival
in 2011. It also represented Lebanon at the 2012 Oscars.
Friday, August 10, 2012
Cinereach 2012 Grant Cycle is Open - Deadline September 4th, 2012
Cinereach
is now accepting Letters of Inquiry for their 2012 Grant Cycle.
The
submission deadline is Tuesday, September 4th at 7:00 PM (EST).
Cinereach
will award grants of up to $50,000 to a selection of feature length fiction
and nonfiction films at any stage of production, from development through
post.
If
you intend to apply, please visit the How to Apply, Priorities & Guidelines and Deadlines.
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